陈冲美女图片高清女头像(贾樟柯与陈冲（1）)

贾樟柯:今天是我们的对话学术活动一陈冲老师的分享，陈冲老师也是今年费穆荣誉的评审。这一场活动全称叫“冲啊!女性电影.人”，我们的话题可能要回到很多年前，因;陈冲老师进入到电影事业非常早，应该说十几岁就开始了电影的生涯，今天回忆起来，也经历了非常多的时代。

陈冲:我进厂的时候是七几年吧，因为我进厂的时候是为了另外一个电影，叫[井冈山]，后来取消了。

贾樟柯:那就是从那时候开始进入到电影体制里面，然后在那样的环境里面经历了八十.年代的变革，也经历了出国，到美国留学。在美国先是演员，逐渐地成为导演，最近几年又回到市场经济条件下的中国，可以说驰骋了各个年代，驰骋了各个地域，也跟众多的导演有过合作，有些导演的名字已经是电影史上不可磨灭的了。那我们现在就从1976年的[青春]谈起，当时是什么样一个契机让你成为一个电影工作者?具体来说[青春]是谢晋导演的作品，那么你跟谢晋导演有合作的一些经验，特别是时隔多年，你自已也成为了一名导演。早期的计划经济体制下有旧的制片厂的工作方法，今天能不能给我们回忆一下你当时的感受?

陈冲:我开始演电影的时候是14岁，那个时候上海有个摄制组，当时全国要拍长征三部曲，上影厂分到的是叫[井冈山]。当时，八一厂一个非常有名望的导演到了上海来，因为当时我在学校是射击队的，而且整天在外面晒得皮肤黑黑的，挺像一个女游击队员的，所以就把我招去了。当时好像是朱时茂演男主角，让我演一个小游击队员，每天就在组里待着，我也不知道应该干什么，组里说把剧本先看了，看完了我一共一句台词，就是要含着热泪说，“老罗叔叔，井冈山丢了。”然后我就整天在那练，我怎么才能热泪盈眶，怎么才能把它说对了。

就在我们筹备阶段，还没开拍的时候，这部戏就取消了。取消了以后我就挺沮丧的，这说明我又要回高中念书了。就在这个时候，原来上影厂的有一位老前辈，当年也是非常棒的一个女演员，她办了一个培训大师班，培训演员。她那个时候就看到我那么努力地练我的台词，用各种各样的语气，向各种人请教着怎么能热泪盈眶地说，她觉得我特认真。她就和我说，“要不这样吧，你也别回中学了，你也已经在这待了一个月了，你就跟我去演员培训大师班吧”。就是这样，我就跟他们去了一个叫上影演员培训大师班，就这样开始了(表演的学习)。在培训大师班里,我差不多待了两三个月吧，就让我们排练话剧，然后学习打快板、念诗歌什么的。

就在这个时候，谢晋导演准备拍他的电影[青春]，他来我们培训班找演员。很奇怪的是，我一直记得我没有被他试演，我记得我们大师班一共是五个女同学，另外四个女同学都上去表演了，说我太小了，你不用去了，就在边上待着。后来谢晋就看见我在边上，把我给叫去了。我的记忆一直是这样的，但是前几天跟一个同学聊天，她说，“没有啊，你给谢晋念的快板”，所以我也不知道是怎么回事。就是这样被谢晋挑选去了。

去了以后，这是我最大的一个幸运，因为他.的确是很会用新人，很会培养演员。当时我没有什么太大的天赋，我并不那种，这个小孩特灵上来就会演，我不是这种人。他挑选我去了以后，除了剧本以外，就写了二三十个小品片段，然后把我放在东海舰队、放在农村，每天让我们排练，让我们找到人物关系，让我对农村的生活有所熟悉，这样奢侈(的情况)在今天是不可能了。

排练了这样一个月以后，我们就开拍了。至少对我来说，没有那种怯场跟紧张了，因为已经排练了那公久，而且不是排练电影里面的东西，所以电影拍的时候还是有新鲜感，但是对整个人物关系以及各方面就学会一些.了，等于是一个表演速成大师班吧。当时，张瑜已经有一些表演经验了，所以跟我们一起排练时，我(跟她)学 到不少。

贾樟柯: 1976年的[青春]陈冲崭露头角，1979年推出的影片[小花]让陈冲老师成为家喻户晓的演员。那部影片今天看起来确实是中国开风气之先的一个变革之作，因为我记得影片开始有电子音乐，有很多变焦距的镜头，电影的结构也非常有趣，有很多变革开始了。1979年中国也进入了改革时代，作为演员，进入这个剧组之后，你们是怎么工作的?你有感觉到这部作品会是一个变革之作吗?

陈冲:我当时没有这样的意识，其实当时我是个特别天真的人，相信我这个人一辈子好像故意地要永远天真。我今天很老了，其实还是很天真的。

当时不会去想那么多，就是想怎么样努力能把这个戏演好。但是回头想，是被周边的一种气氛所感染了。当时大家都很年轻，我记得他们在说，我们就是彩色胶片，厂里没拨.给我们那么多，因为都是新人，不是一个大片，所以我们有国产的、有富士的、还有过期的，各种完全不同种类的胶片，怎么办?还说不够，还有片头，还说不够要用黑白。当时还是弄了一些黑白的回忆镜头。也是由于某些限制，造成了影片的效果。而且导演和摄影都特别兴奋，让我们演员也觉得很兴奋。他们说，我们这个电影要用两极镜头，这个在当时是很新的一个做法，所以我虽然不懂，但那个时候就能感受到一种兴奋的创作气氛。

当时的作曲王酩，他从开拍的第一天就跟我们在一起，在每一个外景地，他在感受这部电影，他在思考。这个电影如果没有这两首曲子的话，就不会像今天这样给人留下记忆。这两首歌一直到今天都被无数的人在翻唱，这个生命力和感染力跟当时的作曲，也跟我们整个创作气氛联系在一起。我记得特别清楚，大家一起吃完饭的时候，王酩是一个公鸭嗓子，但是他作曲那么棒，他就兴奋地跟我们说，“我已经出来了，这个曲子出来.了!”他就在那给我们唱，一边跺着脚一边给我们唱，我们想这是什么，怎么那么难听。

影片一出来就是一个完整的作品，在当年，战争片的确很少有这样注重人情的，注重兄妹情、家庭的情感的，这个是突破的，所以这个是一种幸运。我从17岁 的时候进组，一直到今天，仍然有人跟我说，演[小花]的人回来了。这部戏，我记得特别清楚，一个人能够有这样一个幸运，这一辈子(有机会)做了这样一部电影。我原来没这么想，现在回头想，这是一个天赐的缘分。

贾樟柯:陈冲这个故事经历还是让我很震动的。在那个年代拍一部电影，作曲会跟全程，今天恐怕很难做到了，作曲估计连现场一次都不会去的，一般都是看完粗剪之后再来写。所以一部电影成功的背后，有那个年代的精气神，各个部门工作人员的协力，这是非常重要的。

那么[小花]像刚才陈冲讲到的，用了两极镜头，包括也像法国早期的新浪潮电影，用3很多变焦距镜头这样的实验方法。陈冲后来又主演了一部影片，可能更加的实验。今天年轻人并不太知道这部电影的存在，但是当时是属于探索电影一滕 文骥导演的[苏醒],你能看到中国电影人在一步一步地试图改变电影的语言。滕文骥是属于第四代导演，在这个创作过程中，包括今天你已经成为导演，你回过头来看[苏醒]的那段创作经历，怎么去感受它?或者你对它有什么样的看法?

陈冲:其实我记得不多了。当时滕文骥导演来找我的时候，我还不到二十岁，但是这个角色差不多应该是二十八九岁的年龄段，我太缺乏生活经历了，所以今天回头想的话，我肯定没有演好。但是滕文骥导演当时确实很新潮，赶在时代前面。

我对那一段拍摄经历最深的印象，就是我第一次接触到古典音乐，因为滕文骥导演是古典音乐的热爱者。在西安，在他宿舍里面，我们几个演员一起听的贝多芬，这个对我的震惊，对我的震动，都不是语言能够说出来的。那个时候，我听到这个东西，心里澎湃，就觉得音乐居然可以这样，音乐居然可以给你的灵魂带来纯净、升华，这个是我一辈子难忘的。这个是拍[苏醒]所得到的。至都是，我记得我自已第一次做导演的时候，一直都在回想着这些音乐。我觉得今天我仍然对古典音乐那么热爱，就是从跟滕文骥导演在一起的这几个月开始的。

贾樟柯:到了八十年代初，大概是1981年，冲在很红的时候，选择了赴美留学。当时国门刚刚打开，是什么样的契机让你选择了去美国?你去美国一开始选择的是学电影，还是有其他的生活规划?怎么样又回到电影上来的?

陈冲:我从小就是特别有忧患意识的一个人。十几岁的时候，我说我是很无知、很茫然、很懵懂的，但是灵魂深处仍然有这样一种优患，所以我觉得，突如其来的状态，让我十分不安，非常不安。

当时高考一恢复，我立刻就觉得我必须得参加高考，想上大学，就是深深地感到自已的无知。突然问人们给你那么多的爱戴，非常莫名，因为你自已心里是知道的，你还是昨天同样的你，怎么今天就那么多的人簇拥着你呢?所以这就引起我的思考，我对这无法信任，非常不信任。所以我觉得我必须要上大学，那时候我已经离开高中了，我从14岁离开高中，高考恢复的时候我是17岁，那么我已经那么多年都没有好好读书了。

我们的培训大师班是在一个破院子里面，当时有几栋楼，上影演员剧团就在那，我看到了，就坐在屋里复习功课，我的所有同学都比我大，最小的都比我大三四岁，最大的都比我大十岁。他们看见这个孩子还有这个机会，这个孩子还有这个梦想，就给我拿暖瓶，要不就是打开水给我冲茶，就这样一直支持着我，这样我就考进了上海外语学院。结果禁不住“勾引”，我就又去拍了[小花]，拍完了[小花]以后又拍了[苏醒]。

如果我留在国内的话，我知道电影对我有吸引力，我只是非常理智地认为它不可信，它不是一个一辈子应该做的事情，我必须去读.大学。所以就在这个时候我有了这样出国留学的机会。当时就觉得这是我必须做的事情，我应该继续上学，就是这么简单的一个愿望，就是要去读书。

贾樟柯:到美国之后，也经受过美国电影的.川练，从刚刚开放的国内到了美国，两种文化之间，包括电影的教育方面，或者社会方面，有没有对你造成什么影响?

陈冲:当时出国这件事情不像今天，今天好多人都可以去旅游，当年这是一件特别大的、特别困难的事情。我记得特别清楚，就是申请一个护照，然后要拿到签证，当时力护照非常艰难。当时的目的就是要到美国去读书，可是我一到美国，从飞机里走出来以后，又两眼一摸瞎，那种文化冲击跟今天是不能比的，因为当时我们唯一知道的美国就是美帝国主义，看过那么两三部西方的参考片，我记得看过[滑铁卢桥][魂断蓝桥])，那是英国的，还不是美国的，然后还看过一个电影，也是半懂不懂，也没懂那个电影具体意义

这样就到了美国。到了美国以后，我觉得太不习惯了，而且在国内的时候我其实一路都生活的很艰难、很贫困。但是我从来没有感觉到自已的贫困，我从来没有感觉到自已穷，一直都是很丰足的感觉，哪怕想吃一个.什么好吃的，要找一个鸡蛋吃都不容易，但是我没有觉得自已穷。到了美国以后突然问觉得穷了，一下子要自己来交房租，自已买吃的，这是我以前没有做过过的任务。

一下子就觉得太不适合了，早上醒来第一件事情去刷牙，牙膏味道都不一样，完全不习惯。在上海，这一辈子从刷牙开始，. -直到二十岁，都是美加净牙膏，我们只有一个。到了美国以后，第一次进超市，把我给吓坏了，突然间有选择了。大米有6种，麦片有12种，牙膏有23种，不是这种选择，象征着生活突然出现了无限的选择。在这个时候的恐慌，跟文化冲击是很大的。其实就是说一个人有选择以后，你才会真正地成熟，因为你要决定，你要选择，这是一个冲击。

毕竟我是一个很容易偏激的人，情感很激烈的，到了美国以后，你受到了各种的冲击。去美国之前，我刚刚认识了一个初恋的男友，觉得自己初恋了。然后到了美国以后就是这两个最大的冲击，一个是对理想的疑问，也可以说是理想的死亡，然后就是对爱情的疑问，对爱情的死亡。这两件事情让我骤然地成熟了，而且我差不多花了十年的时间去消化这两个死亡。

贾樟柯:我们从陈冲的讲述里可以看到当时这样的一种心理的压力。人们常说，在好莱坞有一半的居民要是成为演员的，何妨是一个从内地刚刚初来乍到的这样一个女性的电影人，那么当时是怎么样一个过程，让你一点一点地从[大班]到[末代皇帝]，重新又回到大的银幕?特别是[末代皇帝]取得这样的一个巨大的成功，这样一个好莱坞打拼史，给我们今天有电影梦的年轻人分享一下。

陈冲:跟今天的情况太不一样了。当时我一到美国以后，我打过很多杂活。刚刚说了，没钱，家里也没钱，我也没钱，那怎么自已生活呢?比如说，就是经常到图书馆工作，或者帮人带孩子，或者到餐馆端盘子，在我得到最佳女主角以后还都干过这些事。

当时我从纽约就搬到了洛杉矶的一个大学。洛杉矶那个大学有几个中文教授，就办了一个中国电影节，一共四部电影，他们从中国领事馆借的，里边就有我主演的两部，一部是[小花]，一部是[苏醒]，就把我从纽约请到了他们学校。我一到了加州，我说这天气那么好，阳光这么灿烂，天这么蓝，然后再带我到迪士尼玩了一圈，我说我不想回纽约了，这样我就留在了加州这个学校读书，与此同时，教授也很好，替我找了一户人家，这家人可以让我免费住在他们家，有一间房间给我住。到了加州我还得生活，还在餐馆打工。

上课的时候，我比平常的同学大了一两岁,又经历的比较多，所以就显老，跟他们说不来。班上有另外一个女同学，还比我大两岁，两个人就聊起来了。我记得她是在好莱坞做特技演员的，她是专门替人骑摩托车、骑马、开车，是动作的替身，然后两个人就聊起来了，都有点电影工业的背景。然后她问，你演过戏?我说，你还不知道，我还得过最佳女演员呢。她说，你胡说吧，你怎么还在餐馆打王呢?说你要去试试，你在餐馆打一个礼拜，做一两天就出来了。我一听，那我得去试啊，我做一两天就出来了，就是说这个钱。所以当时去还真是为钱去的，没有什么太大的理想，这样我就不用去餐馆打王，去餐馆打王挺累的。

我在当地最大的一个中国餐馆打王，我们餐馆边上就有一个巨大的啤酒场，是啤酒场的，总部，那边经常有带着客人来招待的。经理就说，你看这是我们中国来的最佳女演员弄得我无地自容，就不知道该怎么办了，平常打王我也没什么感觉，但是被他那么一说，我就觉得特别不好。我说不好，干脆我去试试演戏吧。然后就去打听了一下，包括缅甸人、日本人、中国人、韩国人、越南人、蒙古人，只要是看上去东方人脸的，就那一家代理商。

我从大学坐了差不多两个钟头的公共汽车,就到了那个人的办公室，然后我跟他说，我在中国演过电影，我说我可不可以也在这里演电影。他看了我一眼，他一句都没信，看长得还行，所以就说那行，我给你一个名字，你去那拍一张照，拍完你把照片送我来试试看。那个摄影师是专门拍头像的，说你回去吧。那段时间我过去了，我想可能没戏了， 也没电话来。 突然间有一天来电话了，说你到这个地址吧。他把地址说给我了，说有一个炸鸡广告，他们可以用所谓的当时的不同民族，需要一个女孩子，你去吧。我又紧张又兴奋，不知道该怎么力，就在那化妆、梳头，把自已最好看的衣服穿上了。到那一看，那个地方一大群的美女们、新手，在那等着。我到那一看乌央乌央的，我掉头又坐两个小时的公共汽车回去了，我根本就没敢进去。后来等我回到家，人家就打电话给我了，说你缺席，你没进去。我说我看到那么多人，我不习惯。因为在国内当年我们的教育是要谦虚，你不可能比他们都好，那两千个人都不行，我就没这个心理。他们说你这样不行，你这样的话那就算了，以后再也就不要去了，我给你争取到机会你不去。我说，那行，我下次一定去，下次我一定克

后来又接到一个电话，他说你去吧。当时美国有一个挺红的电视剧，我说行，这次我一定去。我去了，他就把这些人一个一个看一遍，然后他多看了我一眼，说行行行，就她，我想这是什么呀。就给我看了一个剧本，里面有一个选美的场景，有一个中国台.湾小姐，穿上旗袍，然后这边挂一个中国台湾，高跟鞋，就这角色。我说行啊，而且他们一天的工资的确是我一个礼拜的工资，我想这挺好。所以这是我在好莱坞的第一个角色，没有台词的，就在台上走一遍，从左走右，这是我的处女作。

然后处女作以后受到鼓舞了，说这个女孩子不错呀。另外一个戏，也是一个当时挺红的剧，也是有几年的历史了，需要一个女孩子，说你再去试一下吧。这个有台词的，我说，这回有台词了，然后就去了。去了以后就让我试一句台词，"Do you like sometea? "而拒绝对演员来说应该是家常便饭，虽然我是不习惯，因为我在中国内地，在国内都是给我的任务，都是主演。到了那，这个电视剧的角色又让我得到了，就上去说了这样一句话，因为这两个电视剧就进了演员王会，就这样入会了。后面我就演了不少类似的电视，他们电视上有连贯人物，还有每一集出现的客串，演了不少这样的。

在那之后就出现了[大班]。[大班]那时候，我是为了一个夏威夷的角色去的，当时他们要找一个夏威夷的女孩子，然后我就去了，走进办公室以后，说你“陈冲，你中国人吧?”我说我是中国人。“不行，我们找个夏威夷人”，就这样把我否决掉了。

我在停车场往自已车里走的时候，一辆车就在我后面跟了一段，我想这家伙在干什么呀，这谁呀。他跟了以后，就突然窗户摇下来了，说你知道某某某是怎么被看上的吗?这是美国三四十年代的一个电影明星，他是在一个药方里买药的时候被星探看去的。我不知道他在说什么，我当时不知道这个典故。我就想这个糟老头子，想干吗?后来他给我递了一张名片，他说，你让你的代理给我打个电话吧，他告诉了我他叫什么。他当时在好莱坞，是非常有名的意大利制片商,在好莱坞也是非常成功的制片商。其实[大班]整个招收过程已经过去了。就这样我给了我的代理打电话，代理说这是真的，不是假的。说那行，下午就去了，就这样，一下子在车库里被看上了，就去演了这个[大班]。

贾樟柯: [末代皇帝]呢?我再补充说一下，去年，应该十一月左右，贝纳尔多.贝托鲁奇导演过世了，第二天我看到陈冲发了一个微.博，回忆他们八十年代在北京拍摄的情况,那个微博被大家广泛地转发，非常感人。可以说这是陈冲很难忘的一个创作履历。那么当时怎么获得这个角色的?

陈冲:贝托鲁奇其实在全球各地都在找东方人面孔的演员，会说英语的演员。已经找了一大圈了。副导演跟导演说，其实你也不用找了，就是这个人(陈冲)，我百分之百知道是这个人。所以我见贝托鲁奇的时候就不是像其他人那样，就有这样一个优势，因为副导演对我非常了解，所以我也没有为贝托鲁奇去试演，当时都要去试镜，我就没有。贝托鲁奇从一开始就跟我聊天，就是这样一种亲切感。然后他在外面去集资，又去找演员，只要到洛杉矶我们就会坐下来聊天，就这样我得到了[末代皇帝]这样一个机会。[末代皇帝]让我觉得，你付出努力的那件事，在当下没有一个结果。但是只要是你付出了努力，你在这一辈子当中一定是有用的。你所经历的、你所学到的，哪怕是你所经受的绝望的东西也一个财富，所以这个就让我恢复了信心。

拍摄[末代窒帝]的整个过程非常长，像这样的电影在今天是不可能拍了，整个拍摄过程就有八个月，我所参与的部分差不多半年。在这半年当中，我看到的真是全世界最顶尖.的，在各部门的技术上和才华上都是最顶尖的艺术家，跟他们在一-起耳濡目染。我觉得我对电影的情感，对电影的爱，这一辈子也许不干别的了，不再逃跑了，可能就是从这半年当中所得到的。而且我日后又做导演的时候，这也是我唯一最有用的，等于是导演课吧，因为我没有上电影学院，我的所有都是在实践当中去学会，这一份激情是从[末代皇帝]开始的。

贾樟柯:我很想让陈冲展开说一下[末代皇帝]的创作，特别是你作为演员，怎么去准备这，个角色，以及对于剧本，有没有剧本研读，资料收集，作为表演的个案来给大家分享一下。另外你再成为一个导演后，你觉得在贝托鲁奇的身上有哪些他的导演方法或者他的.工作方法对你是有影响的?

陈冲:作为演员的话，我其实当时还是属于有了一些经验，但还是属于比较幼稚的。我们就是把溥仪的回忆录读了，然后把婉容的回忆录读了，跟导演大部分就是闲聊，了解一下当时的历史，能看到溥仪和婉容--起的.照片几乎很少，大概两三张吧。所有的回忆录里对她的记录也真的就两三句，这个就让你能够感受到这个人物的悲剧性，因为她没有被关注过，没有被任何人关注过。所以这个任务就在我的身上了，就是要我来关注她，这个其实就是这么开始的。

还有就是跟导演之间，我也发现，导演对你的欣赏，对你的关注就足以让你能够做到比自已原来好很多。他能告诉你自已所不知道的优点在哪里，因为有时候。年轻人不知道自己的优点在哪里。我们随大流，年轻的时候都是这样的，你觉得你可能看到了，刚才还有人在跟我说抖音的李佳琪，你会觉得他的优点在哪吗?李佳琪，他卖唇膏你就买唇膏，那个唇膏一定适合你吗?他在你的身上.有真正的关注和理解，你突然会意识到自已的力量在那里。我们每一个人都有这样一种内在的力量，这样一个好的导演他就把你真正的精神力量启发起来了。所以你说具体的那个技能，或者表演技巧，都说不上，我说实话，我也没进过北京电影学院，我也没进过中央戏剧学院、上海戏剧学院，都是在导演的培养下这么做起来的。所以对我最大的:一个改变，就是我能知道，我所能达到的东西是什么，就在这个时候你就会把最好的东西呈现出来，这个对我来说是最重要的。

拍摄上就不用说了，我第一次感受到电影的诗意，电影其实更接近诗歌，它比起小说来说更接近于诗歌。这个概念是我从[末代皇帝]中感受到的，他写的句子可能有一些小说的，有一些散文的，但是更多的、他最绝妙的地方是诗的句子，这个电影的句子是在视觉上、声音上、音乐上、语言上更接近诗歌，我觉得这个感受是从[末代皇帝]开始的。

（via.看电影 侵删）